Алла Манилова рассказала об основных выставках Русского музея в 2026 году
24.12.2025 10:37
В общей сложности будет открыто 21 значимый проект в стенах музея, а также организовано 57 выставок по всей стране, что свидетельствует о стремлении учреждения расширить культурное влияние и сделать искусство доступным для широкой аудитории. Об этом подробно рассказала генеральный директор Русского музея Алла Манилова во время презентации выставочного плана в Министерстве культуры Российской Федерации, как сообщили РИА Новости в пресс-службе музея.
Особое внимание в программе уделено юбилейному проекту, посвящённому 210-летию со дня рождения великого художника Ивана Айвазовского. Эта титульная выставка будет представлена в корпусе Бенуа в Санкт-Петербурге и обещает стать одним из главных событий года. Айвазовский по праву считается одним из самых популярных и любимых художников среди посетителей Русского музея, его имя неизменно звучит в экспозициях и вызывает неподдельный интерес публики. Выставка позволит не только познакомиться с шедеврами мастера морских пейзажей, но и глубже понять его вклад в развитие русского искусства.Таким образом, выставочная программа Русского музея на 2026 год отражает не только богатство и разнообразие коллекций, но и стремление музея к инновациям и расширению культурного диалога на национальном уровне. Благодаря таким масштабным проектам, музей продолжает укреплять свою роль как ведущего центра сохранения и популяризации русского художественного наследия, привлекая всё больше посетителей и исследователей искусства.Выставка, посвящённая творчеству Ивана Айвазовского, становится настоящим культурным событием, привлекающим внимание не только искусствоведов, но и широкой публики со всех уголков страны. Посетители приезжают сюда, чтобы увидеть более 200 произведений великого мариниста, среди которых находятся шедевры первой величины из коллекции Русского музея: знаменитые полотна «Девятый вал», «Сотворение мира», «Всемирный потоп» и «Волна». Эти картины гармонично соседствуют с экспонатами, связанными с морской тематикой — навигационными приборами, корабельными флагами, моделями фрегатов, а также предметами морского быта и историческими документами. Всё это вместе создаёт цельную и живую картину творчества Айвазовского, погружая посетителей в атмосферу русского флота XIX века.Особое значение выставки придаёт то, что здесь впервые демонстрируются редкие работы художника из частных собраний, включая автопортреты и личные документы, а также послания от представителей императорской семьи, что позволяет глубже понять личность мастера и его место в истории искусства и общества. Кроме того, организаторы подготовили научный каталог, который станет важным источником для исследователей, а проведение международной конференции позволит обменяться мнениями и новыми открытиями среди специалистов со всего мира.Таким образом, выставка Айвазовского не только раскрывает богатство и многогранность его творчества, но и способствует сохранению культурного наследия, укрепляя связь между прошлым и настоящим. Это уникальная возможность для каждого посетителя прикоснуться к великому искусству и почувствовать дух эпохи, в которой жил и творил один из самых выдающихся художников-маринистов России.В преддверии значимой даты – 150-летия со дня рождения Петра Кончаловского – музей приглашает всех ценителей искусства на уникальную выставку, посвящённую одному из самых влиятельных художников русского авангарда. Эта масштабная ретроспектива позволит глубже понять творческий путь и новаторские идеи мастера, который оставил неизгладимый след в искусстве XX века. Пётр Кончаловский, будучи одним из основателей знаменитого художественного объединения «Бубновый валет», сыграл ключевую роль в обновлении живописных традиций своего времени. Русский музей, обладая самой обширной и представительной коллекцией русского авангарда в мире, представляет творчество Кончаловского во всём его богатстве и многообразии. Члены «Бубнового валета» стремились к созданию уникального синтеза, объединяя пластические открытия французского постимпрессионизма с элементами русского народного искусства, что придало их работам особую выразительность и глубину. Выставка не только демонстрирует шедевры мастера, но и раскрывает исторический контекст, в котором формировались новые художественные направления.Посетители смогут ознакомиться с широким спектром произведений Кончаловского – от ранних работ до зрелых полотен, отражающих его творческие поиски и эксперименты. Этот проект станет важным событием в культурной жизни, позволяя по-новому взглянуть на развитие русского авангарда и роль Петра Кончаловского как одного из его ведущих представителей.В преддверии Петербургского международного экономического форума готовится грандиозный выставочный проект, который обещает стать одним из самых значимых культурных событий этого года. Эта уникальная экспозиция будет посвящена женскому образу в русском искусстве и охватит широкий исторический период — от эпохи Петра Великого до авангарда и соцреализма. В центре внимания окажутся не только художественные техники и стили, но и глубокое символическое значение женщины в творчестве выдающихся мастеров.На выставке будет представлено около 500 произведений таких знаменитых художников, как Карл Брюллов, Орест Кипренский, Иван Крамской, Николай Ге, Илья Репин, Василий Суриков, Пётр Кончаловский, Борис Кустодиев, Зинаида Серебрякова и многих других. Эти работы создадут многогранный и живой портрет женщины, раскрывая её как источник вдохновения, символ силы, красоты и любви, а также отражение социальных и культурных трансформаций в России.Особое внимание уделяется тому, как менялось восприятие женского образа в разные эпохи и какие эмоциональные и философские смыслы вкладывали художники в свои произведения. Этот выставочный проект не только позволит зрителям глубже понять роль женщины в истории русского искусства, но и откроет новые грани её значения в современном культурном контексте. Таким образом, экспозиция станет важным мостом между прошлым и настоящим, вдохновляя и вызывая размышления о вечных ценностях.Современное искусство часто обращается к вечным темам, и новая выставка в Русском музее не исключение. Она представляет собой уникальное сочетание живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства, что позволяет посетителям проследить эволюцию восприятия красоты, материнства, силы и духовной глубины на протяжении веков. По аналогии с выставкой "Великий Карл", экспозиция будет размещена в Михайловском дворце — месте, которое музей открывает для подобных проектов лишь в исключительных случаях, подчеркивая тем самым значимость события.Особое внимание уделено тому, что выставка ориентирована на современного зрителя, его эмоциональные переживания, вопросы и внутренний мир. Она не предлагает готовых ответов, а создает пространство для сопереживания и глубоких размышлений, где история искусства вступает в живой диалог с актуальными проблемами нашего времени. Это взаимодействие между прошлым и настоящим особенно важно в сегодняшнем мире, когда искусство становится средством понимания и осмысления сложных социальных и личностных вопросов.Таким образом, выставка не только демонстрирует художественные произведения, но и служит платформой для обмена идеями и чувствами, стимулируя зрителей к активному участию в культурном диалоге. Она приглашает каждого посетителя задуматься о том, как менялись наши представления о человеческих ценностях и как эти изменения отражаются в искусстве, делая его живым и значимым для каждого поколения.В преддверии крупного культурного события любители искусства получат уникальную возможность погрузиться в мир русского пейзажа через призму творчества Ивана Шишкина. Этот проект станет настоящим праздником для всех, кто ценит природу и мастерство живописи, ведь имя Шишкина известно и любимо с самых ранних лет. В рамках выставки будет представлено свыше 220 произведений великого художника, что позволит детально проследить эволюцию его стиля — от первых академических работ до знаменитых полотен 1890-х годов.Экспозиция собрана из лучших и редко показываемых работ, хранящихся в коллекции Русского музея, что делает её особенно ценной для исследователей и поклонников искусства. Среди представленных шедевров — такие знаковые картины, как «Корабельная роща», «Дубы», «Ивы, освещённые солнцем», «Зима» и «Сныть-трава. Парголово». Эти произведения не только отражают мастерство художника, но и составляют основу золотого фонда русской пейзажной живописи, демонстрируя уникальное восприятие природы и национального духа.Кроме того, выставка предлагает глубокое погружение в творческую биографию Шишкина, раскрывая его художественные поиски и влияние на развитие русского искусства в целом. Посетители смогут увидеть, как менялось его видение природы, как он передавал настроение и атмосферу различных сезонов и пейзажей. Этот проект станет важным событием в культурной жизни, способствуя сохранению и популяризации наследия одного из величайших мастеров русского пейзажа.Одним из самых значимых культурных событий предстоящего года станет выставка Ивана Шишкина, которая привлечёт внимание как искусствоведов, так и широкой публики. Это уникальное мероприятие будет организовано в период проведения ПМЭФ-2026, что позволит не только жителям и гостям города, но и участникам крупнейшего делового форума России познакомиться с творчеством великого художника. Выставка обещает стать важной площадкой для диалога между культурой и бизнесом, способствуя расширению культурного обмена и укреплению национальной идентичности.В рамках подготовки к мероприятию, совместно с Ассоциацией художественных музеев России, возглавляемой Русским музеем, разрабатывается масштабный проект под названием "От Волги до Енисея. Шедевры музеев России". Этот проект объединит около 400 произведений из различных коллекций по всей стране, создавая обширную панораму национального художественного наследия. Особое внимание уделяется монографическим комплексам выдающихся художников: Михаила Нестерова из Астрахани, Василия Сурикова из Красноярска, Алексея Боголюбова из Саратова и Ивана Макарова из Саранска, чьи работы отражают богатство и разнообразие русской художественной традиции.Такое масштабное объединение произведений искусства не только позволит зрителям глубже понять развитие русского изобразительного искусства, но и подчеркнёт важность сохранения культурного наследия для будущих поколений. Выставка станет не просто экспозицией, а настоящим культурным событием, способным вдохновить и объединить людей разных профессий и интересов. В итоге, этот проект укрепит позиции России на мировой культурной арене и станет символом национальной гордости и творческого потенциала страны.В преддверии знаменательной даты – 150-летия со дня рождения выдающегося русского скульптора Степана Эрьзи – в культурной жизни России намечается масштабное событие. Русский музей при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках национального проекта «Семья» готовит грандиозную выставку, посвящённую творчеству этого мастера, чьи произведения олицетворяют единство материального и духовного начал. Для координации подготовки к юбилею был создан специальный Организационный комитет, возглавляемый Министром культуры Ольгой Любимовой, что подчёркивает важность и государственную поддержку данного мероприятия.Выставка станет центральным событием юбилейного года и позволит широкой публике познакомиться с творческой мощью Эрьзи, который умел возвышать материю до символа духа, придавая своим скульптурам глубокий философский смысл и эмоциональную выразительность. В экспозиции будут представлены все 31 произведение из коллекции Русского музея, а также уникальные работы, предоставленные Третьяковской галереей и Музеем изобразительных искусств имени Пушкина. Такое объединение коллекций позволит раскрыть многогранность таланта Эрьзи и проследить эволюцию его художественного стиля.Кроме того, в рамках выставки планируется проведение лекций, мастер-классов и культурных мероприятий, направленных на популяризацию наследия скульптора среди разных поколений. Это позволит не только углубить знания о жизни и творчестве Степана Эрьзи, но и вдохновить молодёжь на изучение отечественного искусства. Таким образом, юбилей станет не просто памятной датой, а значимым культурным событием, способствующим укреплению национального самосознания и сохранению исторической памяти.В культурной жизни России намечается значимое событие — выставка Эрьзи в Саранске, которая обещает стать уникальной возможностью познакомиться с творчеством великого мастера. Все произведения будут тщательно систематизированы в экспозиции по материалам и тематическому принципу, что позволит посетителям глубже понять стилистические и концептуальные особенности работ художника. После завершения показа в Санкт-Петербурге выставка продолжит своё путешествие по различным регионам России, расширяя географию своего влияния и привлекая всё больше зрителей.Кроме того, в рамках национального проекта "Семья" будет открыта выставка под названием "Душа народа", посвящённая творчеству Михаила Нестерова — одного из самых значимых художников эпохи русского символизма и реализма. Эта выставка станет настоящим культурным событием, представляя вниманию публики всемирно известные шедевры из собрания Русского музея, такие как "Портрет дочери", "Под благовест", "Великий постриг", "Святая Русь", "Портрет Ивана Павлова", "Портрет хирурга Юдина" и другие произведения, которые отражают глубину духовных и национальных тем.Таким образом, эти выставки не только способствуют сохранению и популяризации богатого культурного наследия России, но и создают платформу для диалога между прошлым и настоящим, позволяя современному зрителю проникнуться духом эпох и понять исторические и художественные контексты. Они подчеркивают важность искусства как средства объединения народа и укрепления национальной идентичности.Впервые будет представлена масштабная экспозиция, охватывающая все значимые этапы творческого пути выдающегося мастера, начиная с его первых работ и завершая зрелыми произведениями, в которых ярко проявляются глубокие духовные поиски автора. Посетители смогут увидеть более 400 произведений живописи и графики, что позволит всесторонне оценить развитие художественного стиля и тематические изменения в творчестве художника. Такая обширная выставка станет уникальной возможностью погрузиться в мир искусства и проследить эволюцию замыслов и техник, отражающих внутренний мир мастера.Кроме того, в рамках национального проекта «Семья» будет организован ещё один значимый проект – выставка под названием «Марш энтузиастов». Эта выставка посвящена искусству эпохи соцреализма, стиля, который сформировал облик отечественной культуры в 1930-х – 1950-х годах. Экспозиция призвана передать мощную энергетику единения народа вокруг общей цели, подчеркнуть важность поддержки и уважения к человеку труда, что было центральной темой того времени. Посетители смогут почувствовать дух эпохи, увидеть, как искусство отражало социальные и идеологические устремления общества.Таким образом, обе выставки не только представляют значительные культурные и исторические пласты, но и способствуют глубокому осмыслению роли искусства в формировании национальной идентичности и духовных ценностей. Они станут важным событием в культурной жизни, объединяя прошлое и настоящее через призму художественного творчества.Выставка обещает стать уникальным событием в мире искусства, предлагая посетителям погружение в богатство советского художественного наследия. В экспозиции будет представлено свыше 300 выдающихся произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства из обширного собрания Русского музея. Особое внимание уделено монументальным полотнам, которые долгое время хранились в музейных фондах и теперь впервые демонстрируются широкой публике. Эти работы раскрывают виртуозное мастерство и уникальные особенности художественного языка ведущих советских художников, отражая дух и эстетические поиски эпохи. В центре внимания также окажутся произведения монументальной скульптуры таких мастеров, как Вера Мухина, Сергей Коненков и Борис Королев, выполненные в разнообразных материалах — бронзе, дереве и гипсе, что подчеркивает их мастерство и многообразие творческих техник. Кроме того, экспозицию украсят редкие образцы торжественного фарфора и стекла, специально созданные для государственных церемоний, которые демонстрируют высокий уровень декоративно-прикладного искусства того времени. Эта выставка не только знакомит с художественными достижениями советского периода, но и позволяет глубже понять культурный контекст и исторические процессы, повлиявшие на развитие искусства в XX веке. Таким образом, посетители смогут оценить не только эстетическую ценность экспонатов, но и их историческую значимость, что делает выставку важным событием для всех ценителей искусства и истории.В культурной жизни Минска намечается значимое событие, которое привлечёт внимание не только жителей столицы, но и гостей города. В ближайшее время в столице Республики Беларусь пройдут масштабные "Дни Русского музея", организованные при активном участии Национального художественного музея Беларуси. Это мероприятие обещает стать важной вехой в развитии международного культурного сотрудничества и укреплении связей между музеями двух стран.В рамках программы "Дней Русского музея" особое место займёт уникальная "выставка одного шедевра" – знаменитого полотна Марка Шагала под названием "Прогулка". Эта картина является не только выдающимся произведением искусства, но и символом безграничной любви, духовной свободы и творческого полёта. Шагал, один из самых ярких представителей авангарда XX века, в своём творчестве умело сочетал элементы фольклора, символизма и личных переживаний, что делает его работы особенно значимыми и глубокими.Кроме того, "Дни Русского музея" включат в себя разнообразные культурные мероприятия, лекции и мастер-классы, которые позволят посетителям глубже понять исторический и художественный контекст представленных экспонатов. Это событие станет прекрасной возможностью для обмена опытом между специалистами, а также для расширения кругозора широкой аудитории, заинтересованной в искусстве и истории.Таким образом, проведение "Дней Русского музея" в Минске не только обогатит культурную палитру города, но и подчеркнёт важность сохранения и популяризации мирового художественного наследия. Это мероприятие станет настоящим праздником для всех ценителей искусства и вдохновит новых поклонников творчества Марка Шагала и других великих мастеров.Источник и фото - ria.ru
