Владимир Вяткин: фотография – это литература без слов
29.01.2026 12:00
Владимир Вяткин, специальный фотокорреспондент медиагруппы "Россия сегодня", посвятивший этой профессии более пятидесяти лет, недавно отметил свой 75-летний юбилей. Его уникальный опыт и глубокое понимание фотожурналистики делают его одним из признанных мастеров своего дела.
В интервью РИА Новости Владимир Юрьевич поделился своими мыслями о том, почему фотография для него является своеобразной литературой без слов — способом рассказать историю без использования текста. Он подробно рассказал, как цифровая эпоха радикально преобразила фотожурналистику, открыв новые возможности и одновременно поставив перед фотографами новые вызовы. Особое место в его творчестве занимает съемка диких лебедей на Алтае, которой он занимается уже более десяти лет, находя в этом занятии источник вдохновения и глубокого созерцания природы. Беседу вёл журналист Анастасия Дмитриева.
– Владимир Юрьевич, вы посвятили многие годы важной и ответственной профессии фотокорреспондента и накопили за это время огромный опыт. Как вы считаете, какую роль играет фотокорреспондент в формировании общественного мнения и восприятия событий современного мира? Ваш взгляд на это очень ценен для понимания значения визуальной журналистики сегодня.
Владимир Вяткин убеждён, что фотография обладает уникальной силой влиять на общество, помогая людям увидеть правду и почувствовать атмосферу происходящего. Его многолетний путь в профессии — это не только хроника исторических событий, но и глубокое художественное осмысление мира вокруг нас.
Фотография для меня — это своего рода литература, но выраженная без слов, через образы. Несмотря на то, что я окончил факультет журналистики уже будучи фотокорреспондентом, моя специализация была не в фотографии или фотожурналистике, а в литературной работе. Это объясняет, почему я всегда воспринимал текст и фотографию как неразрывно связанные элементы. В основе каждой фотографии лежит ее документальная ценность — визуальный факт, которому мы склонны доверять. Однако, стоит добавить к этому визуальному документу всего одно слово, как смысл снимка может кардинально измениться. Именно поэтому я убежден, что текст и изображение должны идти рука об руку, особенно в современном медиапространстве. В наше время невозможно представить себе качественный материал без гармоничного сочетания текста и фотографии, ведь они взаимно дополняют и усиливают восприятие информации. Таким образом, фотография становится не просто иллюстрацией, а полноценным языком, который вместе с текстом формирует глубокое и многогранное повествование.Визуальная культура играет ключевую роль в формировании мировоззрения и расширении горизонтов человека, однако без грамотного текстового сопровождения её влияние значительно снижается. Сегодняшний мир технологий стремительно меняется, и, к сожалению, классическая фотожурналистика, как жанр, практически утратила своё значение и влияние. Мое поколение можно назвать по-настоящему счастливым — мы были свидетелями золотого века фотографии, когда фотоискусство и фотожурналистика переживали свой расцвет и имели огромную силу воздействия. В те времена жанры, такие как фотоочерк, фоторепортаж, фотоэссе, фотоисследование и фоторасследование, были не просто формами творчества, а мощными инструментами передачи информации и пропаганды. Именно в этих жанрах я достигал своих главных успехов, работая в таких изданиях, как АПН, РИА Новости и "Россия сегодня". Мы использовали искусство серийной съемки для популяризации советского образа жизни, создавая глубокие и содержательные визуальные истории, которые вдохновляли и убеждали. Сегодня же, в эпоху цифровых технологий и социальных сетей, традиционные жанры фотографической журналистики утрачивают свою актуальность, уступая место поверхностному и быстро меняющемуся контенту. Тем не менее, важно помнить о силе синтеза изображения и текста, который способен не только привлечь внимание, но и донести до сознания зрителя глубокий смысл и важные идеи. В итоге, несмотря на вызовы современности, классическая фотожурналистика остаётся фундаментом, на котором строится понимание визуального мира и его влияние на общество.В современном мире информационные потоки стремительно ускоряются, и это кардинально меняет подход к подаче новостей и материалов. Раньше через репортажи и очерки мы подробно рассказывали о нашей идеологии, политике и образе жизни, погружая читателя в суть и контекст событий. Такие тексты требовали вдумчивого чтения и осмысления, позволяли глубже понять происходящее и сформировать собственное мнение.Сегодня же ситуация иная: ритм жизни стал гораздо быстрее, и людям просто некогда долго вникать в подробности. Информация передается максимально лаконично — в трех-четырех строках, которые передают основную суть события. В результате исчезает глубокое отношение к новостям, они превращаются в короткие информационные строки, которые нужно лишь проиллюстрировать фотографией. Причем качество снимка зачастую отходит на второй план — важна скорость подачи. В этой гонке за внимание и оперативность выигрывает тот, кто быстрее предоставит свежую информацию, даже если визуальный материал не идеален.Таким образом, фотография перестала быть самостоятельным средством рассказа и превратилась в иллюстративный элемент, дополняющий бегущую строку новостей. Это отражает общие тенденции современного медиа-пространства, где скорость и краткость ценятся выше глубины и полноты информации. В будущем, вероятно, мы увидим дальнейшее развитие таких форматов, адаптированных к стремительному темпу жизни и изменяющимся привычкам потребления информации.В эпоху до цифровых технологий каждая фотография требовала тщательного и вдумчивого рассмотрения, ведь мгновенного доступа к сотням снимков просто не существовало. Раньше я снимал исключительно для себя, не задумываясь о широкой аудитории или коммерческом успехе. Все мои работы были посвящены людям — великим личностям, чьи истории вдохновляли меня и раскрывали глубину человеческой судьбы. Иногда я ловлю себя на мысли, что мне невероятно повезло: я не стал музыкантом, художником, историком искусств или врачом, хотя эти профессии тоже манили меня своим творческим и гуманитарным потенциалом.Фотография стала для меня уникальным инструментом, который позволил увидеть мир под таким углом, какой не доступен ни одной другой гуманитарной дисциплине. Через объектив камеры я смог проникнуть в самые сокровенные моменты жизни, запечатлеть эмоции и переживания, которые словами передать невозможно. Мои наставники были настоящими мастерами своего дела — ветеранами войны, которые прошли через ужасы и испытания, но продолжали творить с фотоаппаратом, блокнотом, кистями и мольбертами в руках. Их опыт и мудрость стали для меня бесценным источником вдохновения и знаний.Сегодня, оглядываясь назад, я понимаю, как сильно изменилась фотография и наше восприятие визуального искусства. Но для меня она навсегда останется тем мостом, который соединяет прошлое и настоящее, позволяя сохранить память о людях и событиях, которые формируют нашу историю. Именно благодаря этому искусству я научился видеть мир глубже и ценить каждое мгновение жизни.Жизнь и смерть — две неотъемлемые стороны нашего существования, и понимание их истинной ценности формирует глубокое уважение к людям и миру вокруг нас. Именно поэтому я осознаю, насколько дорога жизнь, как неизбежна смерть, и почему я искренне люблю людей. Время — главный судья и учитель в этом процессе, оно диктует свои правила и заставляет нас меняться.Для меня фотография — это не просто способ запечатлеть момент, а настоящее рукотворное искусство, требующее мастерства, интеллекта и навыков. Я предпочитаю снимать на пленку, потому что пленочная фотография — это особая форма творчества, где каждый кадр создается вручную, с вниманием к деталям и глубиной восприятия. Более того, я постоянно развиваюсь в этом направлении: два месяца в году я посвящаю обучению студентов, помогая им научиться мыслить критически и выражать себя через язык визуальной культуры. Но обучение — это двусторонний процесс, и я сам постоянно учусь, совершенствуя свои умения.Фотография — одно из самых динамичных и сложных искусств современности. Сделать просто резкое изображение может любой, но настоящая фотография — это нечто большее, это способность видеть, чувствовать и передавать эмоции, идеи и историю через кадр. Именно в этом заключается её уникальность и непреходящая ценность.Фотография — это искусство, которое требует серьезного и систематического обучения. С момента изобретения фотоаппарата человечество запечатлело миллионы мгновений на всех континентах: от первых шагов младенцев до последних вздохов стариков. Практически вся жизнь уже была снята, и мы часто повторяем те же сюжеты и образы. В этом контексте возникает вопрос: что же нужно создать сегодня, чтобы завтра стать лучшим фотографом в мире? Ответа на него нет, ведь по-настоящему уникальное и новое трудно запечатлеть в привычных рамках. Цифровые технологии сделали фотографию доступной каждому — теперь любой человек может выразить себя через объектив камеры. Каждое нажатие кнопки — это не просто снимок, а возможность показать свою индивидуальность, интеллект, жизненный опыт и мудрость. Таким образом, фотография стала не только средством фиксации реальности, но и мощным инструментом самовыражения и коммуникации в современном мире. Чтобы достичь мастерства, необходимо не только технически овладеть камерой, но и развивать творческое мышление, видеть мир по-новому и постоянно искать свой уникальный взгляд.Фотография – это не просто запечатление момента, а глубокое искусство, способное раскрывать сложные смыслы и передавать скрытые послания через знаки и символы. Она может служить мощным инструментом для обнажения глупости, хамства и невежества, заставляя зрителя задуматься над увиденным. Каждое сделанное фото – это уникальная возможность оставить свой след в истории, ведь именно через искусство человек получает шанс быть запомненным на этой земле. Лично для меня фотожурналистика – это особая форма творчества, которую мы постепенно теряем из-за стремительного развития новых технологий и изменяющихся стандартов.В своей работе я стремлюсь сохранять чистоту и естественность изображения, избегая цифровых манипуляций, которые сегодня стали нормой. Как бывший художник, я ценю традиционные методы и стараюсь воплощать их в своих снимках, несмотря на давление современной культуры фотографического мастерства. Тем не менее, я вынужден адаптироваться к современным реалиям и использовать современные средства, чтобы оставаться актуальным в мире фотожурналистики.Таким образом, фотография для меня – это не просто профессия, а способ выразить свои мысли и взгляды, сохранить правду и вызвать эмоциональный отклик у зрителя. В эпоху цифровых технологий важно помнить о корнях этого искусства и стремиться к искренности и глубине в каждом кадре. Только так можно сохранить подлинность и значимость фотографии в современном мире.В мире фотографии качество и глубина восприятия зачастую важнее скорости и краткости. Хотя я признаю, что часто опаздываю с завершением своих проектов, я абсолютно уверен в уникальности и значимости своей работы. Мои фотоистории — это не просто снимки, это многолетние хроники жизни, которые я создаю с большой тщательностью и вниманием к деталям. Я посвящаю своим историям десятилетия, чтобы передать настоящую суть и глубину человеческого опыта. Мой личный рекорд — 47 лет документирования жизни одного человека, продолжавшееся вплоть до его смерти. Такой подход требует не только терпения, но и постоянного пересмотра и доработки материала, ведь я стремлюсь к совершенству в каждой фотографии.Моя специализация — именно фотоистории, где каждый кадр рассказывает часть сложной и многогранной жизни. Однако моя работа не ограничивается только этим жанром. Я также занимаюсь съемками социальных проблем, освещаю войны, посещаю психиатрические больницы и тюрьмы, исследуя самые разные грани человеческого существования. Для меня важно показать человека во всей полноте его жизни — в радости и страданиях, в повседневных и экстремальных ситуациях, раскрывая его внутренний мир и внешние обстоятельства.Самыми сложными моментами в моей работе, безусловно, были периоды работы в горячих точках и во время масштабных международных событий. Эти условия требуют не только профессионализма и выдержки, но и глубокого понимания человеческой природы и политического контекста. Каждая съемка в таких местах — это вызов, который проверяет не только мастерство фотографа, но и его моральные и этические принципы. В конечном итоге, моя цель — не просто запечатлеть события, а донести до зрителя живую, трогательную и правдивую историю человека в самых разных жизненных измерениях.Жизнь полна сложных прощаний, и, пожалуй, ничто не даётся так тяжело, как расставание с близкими, с теми, кого любишь, и с кумирами, которые вдохновляют. Эти утраты оставляют глубокий след в душе, и я до сих пор не научился с ними справляться. Влюбляешься в людей, в их истории, в их гениальность. Если бы не было фотоаппарата, я бы, возможно, никогда не смог наладить такой близкий контакт с великими личностями, с настоящими гениями, чьи образы и мысли вдохновляют меня и других.Когда меня спрашивают, как я выбираю работы для участия в профессиональных конкурсах и выставках, я всегда отвечаю, что каждая фотография для меня – это не просто изображение, а отражение души и сердца. Практически все мои снимки, будь то конкурсные работы, те, что принесли мне награды, или те, которые остались незамеченными, проходят через внутренний фильтр чувств и ответственности. Я осознаю, что мои фотографии и сопровождающие их тексты вступают в диалог с жизнью человека, которого я изображаю. Поэтому для меня главное – не навредить, не исказить, а честно и бережно рассказать его историю, показать его с уважением и пониманием.Профессиональные конкурсы и выставки для меня – это не просто возможность показать своё мастерство, а способ поделиться с миром человеческими судьбами и эмоциями. Каждая работа – это маленький рассказ, который может затронуть сердца зрителей и вызвать отклик. В этом процессе я чувствую огромную ответственность и стараюсь, чтобы мои фотографии несли свет и вдохновение, помогали лучше понять друг друга и ценить уникальность каждого человека.В мире дикой природы существует особая магия, которая способна полностью поглотить и преобразить человека. Уже более двенадцати лет я посвящаю свою жизнь наблюдению и съемке диких птиц в самых отдаленных уголках планеты. Никогда не думал, что эта страсть станет для меня такой сильной и всепоглощающей. Мне куда проще найти общий язык с дикими лебедями и пеликанами, чем с людьми — между нами устанавливается особая связь, основанная на взаимном понимании и доверии. Каждый год, уже десять лет подряд, я совершаю одно и то же путешествие на Алтай, в самый разгар Крещенских морозов, чтобы провести свой день рождения на Лебедином озере. Это место стало для меня настоящим домом вдали от цивилизации, где я могу полностью погрузиться в мир птиц и природы. Несмотря на экстремальные температуры, которые порой опускаются до минус 30, а в этот раз даже до минус 45 градусов, я нахожу в этом своеобразную мотивацию и источник силы. Жизнь среди диких лебедей — это не просто работа, а настоящее призвание, которое учит меня терпению, внимательности и уважению к природе. Такие проекты дают возможность не только запечатлеть красоту и грацию птиц, но и глубже понять их поведение и образ жизни. В будущем я планирую расширить свои исследования, чтобы сохранить уникальные экосистемы и привлечь внимание общества к необходимости охраны дикой природы. Эта миссия вдохновляет меня двигаться вперед, несмотря на любые трудности и суровые условия.Жизнь полна неожиданных встреч и воспоминаний, которые остаются с нами на всю жизнь. Одним из самых трогательных моментов для меня всегда была мысль о том, чтобы вновь встретиться с теми, кто оказал на меня глубокое влияние. – Это действительно очень трогательно. Скажите, а есть ли у вас мечта? – Да, безусловно, мечта у меня есть. В свои 75 лет я хотел бы встретиться со своими учителями и поговорить с ними по-настоящему серьезно, по-другому, чем когда мне было 18-19 лет. Вспоминая начало своего пути, я пришел в Агентство печати "Новости" в 1968 году, будучи совсем молодым и неопытным. Мне было всего 18, и я тогда почти ничего не умел, кроме того, что мог рисовать и играть на музыкальном инструменте. Тем не менее, меня приняли в фотолабораторию. Я отчетливо помню 26 августа того года: сидя за подрезкой фотографий, я словно открыл для себя целый мир. Через объектив камеры и проявочные ванны передо мной раскрывалась вся жизнь планеты — её радости, горести, события и лица. Это было начало моего погружения в удивительный мир фотографии и журналистики.С тех пор прошло много лет, но желание поговорить с учителями — теми, кто направлял меня в молодости — остаётся живым. Я хотел бы обсудить с ними не только технические моменты, но и смысл жизни, опыт, который я накопил, и уроки, которые преподала мне судьба. Ведь именно эти встречи помогают нам понять себя и своё место в мире. Мечта встретиться с наставниками — это не просто желание вернуться в прошлое, а стремление осмыслить пройденный путь и поделиться накопленными знаниями с новым поколением.В те годы мир переживал множество значимых событий, которые оставили глубокий след в истории XX века. Среди них — драматические события в Чехословакии в 1968 году, напряжённые Олимпийские игры в Мехико, а также конфликт на острове Даманском, ставший символом советско-китайского территориального противостояния. Каждый день мне доводилось видеть и анализировать около двух с половиной тысяч фотографий, поступавших со всех уголков планеты. Это было поистине удивительное ощущение — словно вся жизнь Земли проходила перед моими глазами за один рабочий день. Благодаря этому опыту я не только расширил свой кругозор, но и освоил искусство организации выставок великих фотографов, создавал их книги и альбомы, а также разрабатывал витрины для экспозиций. Эти витрины украшали здание Агентства печати Новости на Пушкинской площади, привлекая внимание множества посетителей. В процессе работы я накопил ценные знания и навыки, которые впоследствии помогли мне в профессиональном росте. И только спустя некоторое время, тайком от всех, я сумел сэкономить часть своей скромной зарплаты в 35 рублей и приобрести собственный фотоаппарат — это стало важным шагом на пути к моему творческому развитию и самостоятельной работе с изображениями. Таким образом, моя жизнь была тесно связана с фотографией, которая открывала передо мной новые горизонты и возможности для самовыражения.Погружение в фотографию началось для меня неожиданно и спонтанно: в обеденный перерыв я стал выбегать на Пушкинскую площадь, чтобы снимать прохожих, детей и уличные сцены. Этот практический опыт стал моим первым шагом в освоении искусства фотографии. Постепенно, день за днем, я оттачивал свои навыки, учился видеть мир через объектив и понимать нюансы света и композиции. И вот, спустя всего четыре месяца, к моему собственному удивлению, меня признали одним из лучших европейских фотографов в сфере моды.Моя страсть к фотографии неразрывно связана с глубокой любовью к жизни в целом. Для меня дело — это не просто работа или ремесло, а выражение внутреннего мира и восприятия окружающего. Если человек искренне любит жизнь, он неизбежно полюбит и то, чем занимается, ведь каждое действие становится наполненным смыслом и вдохновением. Однако, я осознаю, что без фундаментального образования в таких областях, как музыка, живопись, история, литература, психология и философия, мои достижения были бы невозможны. Эти дисциплины формируют широту взглядов, глубину понимания и творческую интуицию, которые необходимы для достижения высоких результатов.В конечном итоге, мой путь — это пример того, как сочетание практического опыта, искренней страсти и широкого культурного образования может привести к выдающимся успехам. Фотография для меня — это не просто профессия, а способ выражения себя и своего отношения к жизни. Я продолжаю развиваться, открывая новые горизонты и стремясь к совершенству, ведь любовь к жизни и делу вдохновляет меня на постоянный рост и творческие свершения.Постоянное развитие и совершенствование — ключевые составляющие творческого процесса, особенно в фотографии. Важно не только обновлять визуальные образы, но и учиться более точно и тонко передавать свои мысли, чтобы любой зритель, даже далекий от профессиональной оценки, мог мгновенно понять замысел автора. За последние десять лет я сосредоточился на одной теме — "Лебединый рай: сказка, похожая на жизнь". Через образ лебедей я стараюсь показать человеческие качества и переживания, создавая глубокие метафоры. Например, в прошлом году я создал серию снимков, посвященную событиям специальной военной операции, используя лебедей как символы и носителей скрытого смысла. Один художник, посмотрев мои работы, сразу понял: "Это же мы, это СВО". Я подтвердил, что именно так и задумано — это своего рода шифровка. На первый взгляд, фотографии кажутся просто красивыми и гармоничными, но в них скрыт глубокий подтекст, который может быть прочитан только внимательным зрителем. Такой подход позволяет мне не только выражать свои мысли, но и приглашать зрителя к размышлению, создавая пространство для диалога между искусством и реальностью.Фотография для меня — это не просто способ запечатлеть момент, а глубокий творческий процесс, требующий напряжения ума и души. Когда я спросил: «Как вы догадались?», он ответил: «Я художник, и мы это изучаем». Это объяснило многое. Я тоже художник, и именно поэтому я черпаю вдохновение не у фотографов, а прежде всего у живописцев и литераторов. Для каждой темы я стараюсь подобрать уникальный визуальный стиль, который раскрывает её с новой стороны.В отличие от работы на агентство, где важен постоянный поток изображений, я снимаю для себя. Мне не интересны массовые и стандартные кадры — я стремлюсь к той фотографии, которая заставляет напрягать мозги и сердце, к той, ради которой не спишь ночами в поисках идеального образа. Это именно та фотография, которая для меня и есть настоящая жизнь.Вообще, именно такой подход и составляет основу любой качественной фотографии. Без внутреннего поиска и творческого напряжения невозможно создать по-настоящему выразительный и живой образ. Поэтому я убеждён: фотография — это не просто профессия, а искусство, требующее глубокого погружения и постоянного развития.В современном мире цифровых технологий пленочная фотография сохраняет особое место, являясь настоящей школой мастерства и терпения. Освоение таких понятий, как выдержка, диафрагма, тип фотопленки и её чувствительность, является фундаментом для понимания фотоискусства в целом. Без этих знаний невозможно по-настоящему оценить, насколько трудоемким и кропотливым является процесс создания пленочного снимка. Сегодня пленочная фотография переживает новый виток популярности и моды, однако стоит отметить, что это увлечение требует значительных финансовых вложений и времени, что делает его доступным далеко не для каждого.Тем не менее, те, кто действительно прошёл школу пленочной фотографии, получают уникальный опыт и глубокое понимание искусства фотографии, что позволяет им ценить каждое сделанное изображение по-особенному. Это искусство требует полной отдачи и концентрации, зачастую заставляя фотографа отказаться от других занятий ради совершенствования своего мастерства. Многие ценители фотоискусства по-настоящему любят пленочную фотографию за её аутентичность и неповторимый характер снимков, который сложно воспроизвести в цифровом формате.Если говорить о начинающих фотокорреспондентах, то важнейшим советом будет сохранить своё личное видение и стиль, несмотря на давление со стороны тенденций и технологий. Необходимо постоянно экспериментировать, учиться и развиваться, но при этом оставаться верным своим творческим принципам. Пленочная фотография, с её ограничениями и особенностями, помогает формировать уникальный почерк и глубокое понимание света, композиции и момента, что является бесценным для любого фотографа. В итоге, погружение в мир пленочной фотографии – это не просто хобби, а путь к настоящему профессионализму и творческому росту.Настойчивость и умение проявлять терпимость — ключевые качества для любого творческого человека. Важно не только обладать глубиной мышления, но и развивать критическое отношение к собственным результатам. Каждый раз, когда я смотрю на фотографию, за которую получил награду, я задаю себе вопрос: можно ли было сделать лучше? Ответ всегда положительный, и тогда возникает следующий: как именно? В искусстве главное не просто понять «что» изображено, а разобраться в том, «как» это сделано. Я придерживаюсь очень строгих стандартов по отношению к своим работам. Во время съемки я испытываю настоящий эмоциональный подъем и драйв — это невероятное чувство радости и вдохновения. Однако завершить проект порой бывает сложнее, чем начать. Мои съемки длятся долго — иногда я посвящаю одной теме 20 или даже 30 лет. Когда люди, которых я снимал, уходят из жизни, я начинаю процесс заново, чтобы сохранить память и передать эмоции. Вся стихия моей жизни — это постоянная работа, непрерывное совершенствование и стремление к новым вершинам в искусстве.Отпуск для меня давно перестал быть просто отдыхом — это скорее особый ритуал, который я берегу как нечто священное. За последние пятнадцать лет я практически не позволял себе настоящего перерыва, и даже последние десять, когда я выезжаю за город, на самом деле продолжаю работать, порой даже усерднее, чем в Москве. Представьте себе: сидеть на морозе при минус 30-40 градусах, неподвижно, замаскированным, словно снайпер, чтобы поймать уникальный кадр. Это требует не только терпения, но и глубокого понимания природы и поведения птиц. Моя задача — сделать не просто фотографию, а живое, умное изображение, которое расскажет историю. Иногда кажется, что лебеди на снимках — это не просто птицы, а мы сами, облачённые в их изящные облики, отражающие наши чувства и переживания. Это занятие стало для меня не просто хобби, а смыслом жизни, источником радости и вдохновения. В данный момент я переживаю сложный период — многое в моей жизни рушится, и кажется, что некоторые вещи уже не вернуть. Тем не менее, каждый раз, отправляясь на Алтай, я задаю себе вопрос: будет ли это мой последний визит? Эта мысль придаёт особую ценность каждому моменту, проведённому там. Я по-настоящему влюблён в эти просторы, в их неповторимую красоту и спокойствие, которые помогают мне сохранять надежду и силы двигаться вперёд. Алтай стал для меня не просто местом на карте, а настоящим убежищем души, где я нахожу гармонию с собой и миром вокруг.Источник и фото - ria.ru
